Être en scène

Interprétation, lâcher prise, gestion du trac

À partir du répertoire de chacun, apprendre à gagner en aisance corporelle, à faire face au public en étant au mieux de ses capacités, et à prendre du plaisir tout en donnant aux autres.
Objectif : par des exercices ludiques et collectifs, montrer qu’à partir d’un contenu, quelle qu’en soit la forme (mots, musique, chorégraphie…), l’artiste interprète peut « raconter son histoire » en la réinventant à chaque représentation.

Public

Musiciens, chanteurs, comédiens et danseurs disposant d’une expérience minimum de la scène.

Programme

• Préparer l’entrée et la sortie de scène
• La prise de parole pour présenter une chanson, un spectacle…
• La gestion de l’espace scénique
• La gestion du trac sur scène
• Affirmer sa présence
• Travailler sa concentration
• Travailler l’interprétation
• Créer une interaction avec le public
• Travail individuel et collectif en condition scénique

Formatrice

Musicienne, comédienne et professeur de musique, Virginie Aster encadre des ateliers de préparation à la scène pour la Philharmonie de Paris et le Conservatoire national supérieur de Paris.