La danse dans l’histoire des arts

Appropriation de l’outil pédagogique « À chaque danse ses histoires »

Formation

L’outil pédagogique « À chaque danse ses histoires. Le spectacle chorégraphique entre narration et abstraction » est destiné à initier différents publics à l’art et à la culture chorégraphique. Cette formation aborde la culture chorégraphique par différentes entrées de médiation et de pratique artistique, en lien avec le projet Dansez ! porté par plusieurs structures culturelles du Pays de Mayenne.

Public

Directeurs, enseignants des établissements d’enseignement artistique, enseignants et conseillers pédagogiques de l’Éducation nationale, programmateurs et médiateurs des saisons culturelles, artistes chorégraphiques et danseurs-intervenants, bibliothécaires de la Mayenne.

Contenus
  • Une approche de visite guidée : proposer une articulation entre les panneaux d’exposition, les supports pédagogiques et un fonds documentaire afin de questionner la danse dans l’histoire des arts
  • Une conception d’atelier du regard : choisir des images et savoir les questionner pour élargir les connaissances sur la relation entre la danse et les autres domaines
  • Une pratique artistique dans la médiation : relier l’atelier d’un chorégraphe à la thématique de l’interdisciplinarité
  • Une méthodologie de projet : analyser des actions proposées par les participants
Formatrice

Delphine Bachacou est co-directrice artistique de la Cie Les Ouvreurs de Possibles aux côtés de Jean-Philippe Costes Muscat. Elle a été responsable de la médiation au Centre national de la danse de 2004 à 2011.