Le corps et la parole

Outils chorégraphiques pour le théâtre

Formation

Beaucoup de créations professionnelles du spectacle vivant aujourd’hui prennent les chemins de la transversalité, mêlant les disciplines jusqu’à créer des formes singulières et hybrides. Cette formation propose de s’approprier les fondamentaux de la danse dans le cadre d’une pratique théâtrale et de donner corps à un texte avec des outils chorégraphiques.

PROGRAMME

Jour 1 – Matin :

  • Développer la conscience du corps depuis l’observation des sensations et des perceptions.

Jour 1 – Après-midi :

  • Explorer la mobilité du corps à partir des différents moteurs du mouvement.
  • Sentir les effets de l’immobilité sur la présence et l’intention.
  • Associer le mouvement à un propos, puis à une parole, sans être dans l’illustration.

Jour 2 – Matin :

  • Expérimenter le mouvement de l’écriture gestuelle à la danse.
  •  Mettre en perspective le travail de différentes compagnies autour du théâtre gestuel, de la danse-théâtre, de la théâtralité.

Jour 2 – Après-midi :

  • Décliner en solo, duo et en groupe le travail du corps en relation avec le texte et la parole.

FORMATRICE

Gaëlle Guéranger est chorégraphe, danseuse et professeur de yoga. Son parcours universitaire l’a menée à étudier le théâtre et le rapport au texte qu’elle intègre dans son approche pédagogique et artistique.

PUBLIC

Directeurs, enseignants et artistes intervenants des établissements d’enseignement artistique.

Prérequis : Aucun.

MODALITÉS TECHNIQUES & PÉDAGOGIQUES

  • Atelier de pratique artistique
  • Échanges sur les applications pédagogiques